Bohdan Luts gana el 17.º Concurso de Violín WieniawskiBohdan Luts gana el 17.º Concurso Internacional de Violín Henryk Wieniawski
POZNAŃ, Polonia – Imagine una gran metrópolis cuyo aeropuerto lleva el nombre de un violinista y compositor. Decir que Poznań, sede del concurso de violín más antiguo del mundo, está orgullosa de su cultura es quedarse corto. El amor por la música y la veneración por el imaginativo virtuoso del violín del siglo XIX Henryk Wieniawski dominan cada cinco años la rica vida cultural de la ciudad durante el brillante mes de celebración musical que supone el concurso. El jueves, el violinista ucraniano Bohdan Luts, de 21 años, fue proclamado ganador del primer premio del 17.º Concurso Internacional de Violín Henryk Wieniawski 2026. La violinista china Jinzhu Li, de diecinueve años, obtuvo el segundo premio, y SooBeen Lee, de 26 años, de Corea del Sur, quedó en tercer lugar. Fue una semana de auténtico virtuosismo, impregnada de una rica historia. A continuación: Bohdan Luts interpreta el Concierto para violín n.º 2 en re menor, op. 22, de Wieniawski con la Orquesta Filarmónica de Poznań bajo la dirección de Łukasz Borowicz. Primero, la historia, que está presente en todas partes en Poznań. Nacido en 1835 cerca de Lublin en una familia de origen judío, Henryk Wieniawski comenzó a estudiar violín a los cinco años. Si hemos de creer a los historiadores, nunca dejó de actuar desde aquellos primeros años hasta su prematura muerte a los 44 años. Otro gran violinista polaco, la leyenda del siglo XX Szymon Goldberg, observó en una ocasión: «Era como si Wieniawski llevara el manto de Paganini; al fin y al cabo, empezó a tocar el violín el año en que murió Paganini. Como aquel gran italiano, Wieniawski fue un intérprete infatigable cuyas composiciones llevan la impronta de un virtuoso: escritas a toda velocidad, pero impregnadas del mayor amor por la cultura popular, la melancolía y la distinción». Cien años después del nacimiento de Wieniawski, el primer Concurso Internacional de Violín Henryk Wieniawski (HWIVC) de 1935 presentó una brillante lista de premiados: la ganadora del primer premio, Ginette Neveu, de quince años; el segundo premio, David Oistrakh; Henri Temianka, Boris Goldstein, la niña prodigio Ida Haendel y Bronisław Gimpel. Glorias pasadas aparte, si cree que el HWIVC se ha dormido en los laureles, piénselo de nuevo. La 17.ª edición de este año merece elogios por sus innovaciones, no solo en la composición del jurado, sino también por su enfoque pionero del repertorio. Incluso en la tercera década del milenio, la mayoría de los concursos internacionales de música son juzgados por un elenco de pedagogos consagrados, con algunos solistas añadidos para las rondas de concierto. De forma refrescante, el jurado del HWIVC 2026 fue muy diferente. El presidente del jurado, Bartłomiej Nizioł, ganador del primer premio del HWIVC en 1991, estuvo acompañado por Andrea Obiso, Liviu Prunaru, Gerhard Schulz, Alexander Sitkovetsky, Akiko Suwanai, Agata Szymczewska, Vera Tsu Weiling, Sungsic Yang y Nancy Zhou: intérpretes eminentes, ganadores de los principales premios, leyendas de la música de cámara y célebres concertinos, por mencionar solo algunos de los logros de los miembros del jurado. Los cambios radicales en el repertorio fueron la comidilla de la ciudad. El HWIVC de nuevo estilo propone un encuentro con jóvenes personalidades artísticas y con la música como lenguaje común más allá de las fronteras. La directora del concurso, Karolina Kaźmierczak, subrayó: «Somos un equipo pequeño que consultó a muchos asesores y celebró innumerables reuniones para discutir los detalles del repertorio, con la esperanza de mantener vivo el espíritu de Wieniawski poniendo a los compositores polacos en primer plano y permitiendo a los concursantes mostrar muchas facetas de su personalidad». La miembro del jurado Akiko Suwanai, que obtuvo los máximos galardones tanto en el Concurso Reina Isabel como en el Concurso Chaikovski, coincidió con la innovación: «En este concurso hay que crear tu propio escenario, elaborar un programa que defina tus capacidades comunicativas». Anna Im, laureada en 2026 y premiada en una impresionante serie de concursos, valoró positivamente su aventura con el repertorio: «Nos permitió conocer muchas obras interesantes que nunca habríamos conocido. Supuso un reto distinto al de otros concursos». Tras la ronda preliminar, la segunda ronda exigía un recital concebido para estimular el diálogo entre obras polacas y de otros países. Los concursantes podían elegir entre dos opciones: presentar una sonata del canon conocido (por ejemplo, Ravel, Grieg, Schumann o Fauré) junto con obras de compositores polacos (Szymanowski, Lutosławski o Weinberg), o bien situar sonatas polacas (Bacewicz, Paderewski, Szymanowski o Penderecki) en el centro de su programa, combinadas con obras virtuosísticas como las de Saint-Saëns, Waxman o Ysaÿe, para poner a prueba su criterio y su versatilidad. La tercera ronda exigía interpretar una de las siguientes obras, las cuatro muy alejadas del espectro habitual de otros concursos: el Concerto-Notturno, op. 13, de Górecki; el Concierto para violín de Andrzej Panufnik; Vox Amoris, fantasía para violín y cuerdas, de Pēteris Vasks; o el Concertino, op. 42, de Mieczysław Weinberg. El miembro del jurado Liviu Prunaru observó: «Una elección exigente que, en mi opinión, condujo a algunas decisiones quizá problemáticas. El Panufnik, por ejemplo, requería muchísimo estudio y análisis, mientras que el Weinberg, una composición realmente hermosa, es mucho más fácil de aprender y de transmitir. No es fácil juzgar cuando comparamos una partitura complicada con una pieza de escucha fácil».
Dilemas similares surgieron con la elección de conciertos en la cuarta ronda. La selección de la etapa 4 incluía los grandes caballos de batalla —Brahms, Beethoven, Sibelius—, a los que se sumaban el Concierto de Dvořák, el comparativamente desconocido Concierto para violín de Karłowicz y, para sorpresa de quienes somos veteranos cronistas de concursos, el Concierto para violín de Mendelssohn. La mayoría de los semifinalistas eligió Sibelius y Brahms; solo uno optó por otra cosa: el Concierto de Dvořák. La primera velada de semifinales contó con seis jóvenes artistas. Meng Zou (24), violinista chino que estudia en Singapur, abrió la noche con el siempre popular Concierto para violín de Sibelius. Quizá el cansancio del concurso y/o la falta de experiencia con orquesta pasaron factura. Dotado de un vibrato muy intenso y un sonido amplio, su enfoque de la partitura resultó pedante en comparación con otros concursantes. La violinista coreana Jooha Choi (24) optó por el Concierto de Brahms, un vehículo magnífico para su sonido grande y arrebatador. Se centró en la proyección y la estabilidad, pero, pese a todas sus admirables cualidades violinísticas, no llegó a revelarse una interpretación personal convincente. La más experimentada de los intérpretes de la primera noche, Anna Im (Corea, 27), se fijó metas musicales muy altas. Una introducción de Brahms de gran intensidad contrastó con la serenidad de su movimiento lento, lleno de color tímbrico y calma interior. La última noche de las semifinales de concierto se abrió con una interpretación mágica del Concierto de Sibelius a cargo de otra intérprete experimentada, la violinista coreana SooBeen Lee (26). ¡Y qué interpretación! A continuación: SooBeen Lee interpreta el Concierto para violín en re menor, op. 47, de Sibelius. Desde su comienzo etéreo y atmosférico hasta la feroz potencia de las cadencias del primer movimiento, fue una interpretación que llevó al público en un viaje musical a las profundidades del alma del compositor. Capaz de entablar diálogo con los solos de viento de la orquesta, Lee obsequió al público con una fiesta de danza salpicada de ritmos atávicos en un apasionado movimiento final. La violinista china de diecinueve años Jinzhu Li es un fenómeno de energía y temperamento, dotada de una poderosa técnica de mano izquierda. Con un sonido rico y unos fuegos artificiales ejecutados a la perfección, su Sibelius fue dramático y virtuoso, aunque menos original que el de la finalista anterior. Bohdan Luts (Ucrania, 21) cerró la ronda de conciertos con un Concierto de Dvořák exquisitamente elaborado. Con una madurez musical muy superior a sus 21 años, sumergió al público en una experiencia de escucha profundamente conmovedora. Las cantilenas en pianissimo de los segundos temas contrastaron con su comprensión dinámica de los elementos folclóricos que abundan en este concierto, a menudo olvidado. A continuación: Bohdan Luts interpreta el Concierto para violín en la menor, op. 53, de Dvořák. No podía ser más apropiado que las seis rondas competitivas del HWIVC de este año terminaran con conciertos de Wieniawski. La decisión entre el primer y el segundo concierto está llena de dilemas. El célebremente difícil concierto en fa sostenido menor, escrito por el compositor a los 17 años, contrasta con el melodioso segundo concierto, considerado a menudo un trampolín para los estudiantes hacia los grandes conciertos. Escuchar las icónicas versiones del concierto en fa sostenido menor de Michael Rabin e Itzhak Perlman acaba con el estereotipo de «técnica por encima del contenido», y ningún oyente volverá a menospreciar el segundo concierto tras un viaje por la memoria escuchando las ejemplares grabaciones de Shlomo Mintz o Pinchas Zukerman. SooBeen Lee y Jinzhu Li eligieron ambas el primer concierto de Wieniawski, mientras que Luts terminó las rondas competitivas con el segundo. Tanto Lee como Luts son veteranos de los concursos que ya han obtenido premios importantes, pero fue la recién llegada Jinzhu Li quien se ganó al público con su palpable alegría en el escenario y su arrolladora interpretación del diabólico n.º 1. A continuación: Jinzhu Li interpreta el Concierto para violín n.º 1 en fa sostenido menor, op. 14, de Wieniawski. Bohdan Luts abordó con serenidad los paisajes sonoros del segundo concierto, y Lee demostró su prodigioso temple técnico en su interpretación del concierto en fa sostenido menor. Aunque el público prefería a Jinzhu Li, fue Bohdan Luts quien recibió el codiciado primer premio, junto con la cesión durante dos años de un violín Stradivarius de 1711.
Durante la ceremonia de entrega de premios que precedió al primero de varios conciertos de gala, Jinzhu Li recibió la mayoría de los premios especiales, y SooBeen Lee obtuvo un merecido premio a la mejor interpretación de un Capricho de Wieniawski en una ronda anterior. En todo concurso hay jóvenes artistas que no llegan a las rondas finales. Para disipar cualquier duda entre los oyentes descontentos, el HWIVC 2026 publicará las puntuaciones del jurado, otra innovación bienvenida que añadir a su lista de logros. Teofil Milenkovic, uno de los tres concursantes favoritos de muchos miembros del público y de la crítica que no pasaron a la etapa final, recibió un premio a la mejor interpretación de un concierto polaco. Dos participantes chinos, Zhixin Zang y Jiachen Cao, y la concursante polaca mejor clasificada, Zofia Anna Olesik, también fueron elogiados en fervientes debates entre los numerosos aficionados a la música de Poznań. En retrospectiva, las alentadoras palabras del presidente del jurado, Bartłomiej Nizioł, resultan ciertas a la vista de las grandes interpretaciones que tuvieron lugar en Poznań. Insistiendo en que la música puede aportar una gran armonía y tender puentes por encima de todas las fronteras, destacó el verdadero valor de un viaje musical frente a la gloria momentánea de los premios: «En este concurso no hay perdedores. Todos estos jóvenes músicos son ganadores, verdaderos héroes musicales». Puede trazarse un paralelismo al repasar las críticas de los numerosos conciertos de Wieniawski. A propósito de una actuación en la Gewandhaus de Leipzig en la década de 1850, un crítico observó: «Su forma de tocar es testimonio de un talento genuino, y no superficial». Exuberancia, profundidad, sensibilidad poética y virtuosismo deslumbrante: Wieniawski sonríe sin duda en reconocimiento a los premiados del 17.º HWIVC. Traducción: Meistervioline © Copyright by Violinist.com. Publicado originalmente en: https://www.violinist.com/blog/hkurzbauer/202610/30898/ Seguir explorando
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por Heather Kurzbauer · 23 de octubre de 2026






